A revista International Journal of Film and Media Art (ISSN 2183-9271), da  Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias, recebe artigos para os seu próximo número que terá como tema central  "A ficão que explodiu: formas especulativas de trabalhar o design" (The fiction that exploded: speculative ways of digging Design). Os investigadores interessados têm até 29 de novembro de 2020 para enviar os resumos. 

Eixo temático

Design especulativo, design de ficção e design crítico são expressões de uma abordagem comum que compreende a prática do design, não como uma ferramenta de solução de problemas, mas como uma atividade humana mais ampla que compreende artefatos em contextos sociais. O Design Especulativo considera os objetos de design como resultado da interação social, o que implica dispositivos narrativos e práticas de contar histórias, para construir novos contextos ou entender os anteriores. Um design especulativo levanta mais questões do que oferece soluções, tornando-se um modelo de conhecimento contínuo, é uma prática auto-reflexiva e autocrítica. (Dunne, A; Raby F, 2012).

O Fiction Design opera em um amplo campo de mídia e tecnologia, envolvendo meios exploratórios para se tornar um espaço discursivo. O Fiction Design apela a várias operações e múltiplas metodologias, algumas delas emprestadas de outras disciplinas, como roteiros de cinema, técnicas de contar histórias, protótipos de jogos, princípios de animação, aplicativos digitais, vídeos, histórias curtas, histórias em quadrinhos, documentários ficcionais, entre outros. Essa metodologia, descrita como protótipos diegéticos, implica um fio narrativo sob seu processo, onde objetos tangíveis são lidos em panoramas mais amplos. Trata-se de narrativas mundiais mais extensas, em vez de histórias pequenas e contingentes, cuida de processos em que realidades especulativas podem se tornar experiências mais próximas e tangíveis, onde o futuro pode se tornar uma condição presente para melhores dispositivos e artefatos. Como resultado, o design de ficção abre caminho para uma investigação mais profunda dos valores sociais e políticos.

O futuro chegou antes do esperado. O evento pandêmico mundial do COVID-19 fez com que a ficção superasse a realidade, introduzindo mudanças abruptas e rápidas em nossa vida cotidiana, com implicações nas condições de interação social, trabalho e aprendizado. Estamos vivendo um episódio de Black Mirror, sem conhecimento prévio. Cientes da importância histórica deste evento atual, congratulamo-nos com todas as contribuições relativas às perspectivas especulativas do projeto: da assustadora realidade distópica às saídas utópicas de emergência em direção à sobrevivência mental e ao bem-estar humano, do isolamento físico ao escapismo lúdico.

Assim, a presente edição do International Journal of Film and Media Arts convida artigos que tratem, mas não se limitem, aos tópicos de:

• Ficções e observações sobre delineamento especulativo
•  Práticas de design e reflexões sobre si mesmo e bem-estar
•  Ativismo utilizando design em política e arte
•  Design de interação e experiências divertidas
•  Design experimental em contextos educacionais
• Matéria vibrante e o poder das coisas

Editores convidados: Patrícia Cativo e Rita Carvalho

Mais informações na página da International Journal of Film and Media Art.

The fiction that exploded: speculative ways of digging Design
Guest Editors: Patrícia Cativo & Rita Carvalho

Speculative Design, Fiction Design, and Critical Design are all expressions for a common approach which grasps design practice, not as a problem-solving tool, but as a wider human activity which comprehends artefacts in societal contexts. Speculative Design considers design objects as a result of social interaction, which implies narrative devices and storytelling practices, to build new contexts or understand previous ones. A Speculative design raises more questions than offers solutions, becoming an ongoing knowledge model, it is a self-reflexive and self-critical practice. (Dunne, A; Raby F, 2012).

Fiction Design operates in a broad field of media and technology, engaging explorative means to become a discursive space. Fiction Design appeals to several operations and multiple methodologies, some of them borrowed from other disciplines like cinema screenplays, storytelling techniques, game prototypes, animation principles, digital applications, videos, short stories, comics, fictional documentaries, among others (etc…). This methodology, described as diegetic prototypes, implies a narrative thread beneath its process, where tangible objects are read into wider panoramas. It concerns more extensive world narratives rather than small and contingent stories, it cares for processes where speculative realities may become closer and tangible experiences, where the future may become a present condition to drawn better devices and artefacts. As a result, Fiction design opens a way to a more profound inquiring of social and political values.

The future has just arrived before it was expected. The COVID-19 worldwide pandemic event made fiction surpassed reality, introducing abrupt and rapid changes in our daily life, with implications in social interaction, working, and learning conditions. We are living in a Black Mirror episode, without previous knowledge. Aware of the historical importance of this present event, we welcome all contributions concerning speculative design perspectives: from scary dystopic reality to utopian emergency exits toward mental survival and human wellbeing, from physical isolation to playful escapism.

Thus, the present issue of the International Journal of Film and Media Arts invites papers that deal with but are not limited to the topics of:

•  Fictions and observations on Speculative Design
•  Design practices and reflections on the self and wellbeing
•  Design activism in politics and art
•  Interaction design and playful experiences
•  Experimental Design within education contexts
•  Vibrant matter and the power of things