A Festa, considerada desde sempre como uma manifestação cultural alargada a todas as civilizações e credos, atingiu o seu expoente de magnificência e aparato durante o período Barroco (sécs. XVII-XVIII). As cortes, a par das instituições religiosas, foram as grandes promotoras e divulgadoras de eventos grandiosos e cenográficos, que este período da história viveu. Dimanando os seus modelos e modas de cortes europeias, como a francesa, a do império austro-húngaro ou as da península itálica para o resto do velho mundo, a excentricidade festiva do barroco estendeu-se igualmente aos territórios ultramarinos da América do Sul, tutelados pelas coroas ibéricas.

A arte efémera, expressão visível do aparato festivo, impõe-se e transforma os espaços, em diálogo com as artes perenes e com a paisagem sonora. A hegemonia da pintura, escultura ou arquitetura esbatem-se no diálogo com as artes ditas decorativas e com as performativas. Na festa irmanam-se artes, artistas, encomendadores, participantes e público. Breve momento jubilatório, ela é a expressão da imaginação, da coligação das artes e das gentes, a apoteose do conceito de obra de arte total, que o Barroco instaurou e que Leibniz na sua Monadologia leu como a arte de encontrar “as belas construções”, ou seja de forjar mundos imaginários tão possíveis como aquele em que vivemos.
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A composição final do aparato festivo reflete a essência do Barroco: jogo de multiplicidade de formas em diálogo e em contínuo desdobramento: “la peinture sort de son cadre et se réalise dans la sculpture de marbre polychrome; et la sculpture se dépasse et se réalise dans l’architecture; et l’architecture à son tour trouve dans la façade un cadre, mais ce cadre décolle lui-même de l’intérieur, et se met en rapport avec les alentours de manière à réaliser l’architecture dans l’urbanisme" (Giles Deleuze, Le Pli, Minuit, 1988, pp. 167-168).

Com este congresso pretende-se ensaiar uma abordagem a este fenómeno, que focada na dimensão artística, suportada nas várias valências que as artes aportam à Festa Barroca, se quer interdisciplinar, pensando o fenómeno no tempo dos séculos XVII e XVIII, com visões renovadas pelos estudos mais atuais.

Aceitam-se propostas de comunicação sobre os seguintes temas, sem obrigatoriedade de a eles se limitarem:

• Encenação, códigos e rituais: artes da mesa, batizados, casamentos, aclamações, entradas régias, embaixadas.

• Teatros, encenações, beatificações e canonizações, procissões do calendário litúrgico, especiais devoções.

• A literatura, os livros e as gravuras: disseminação e fixação de modelos.

• A música e a dimensão sonora da festa.

• Festa e urbanismo:  cenografias efémeras, seus agentes e impacto no território.

Aceitam-se propostas para 20 minutos de apresentação, em Inglês, que devem incluir:

• Título da proposta;

• Identificação do proponente (nome, afiliação institucional, país e email);

• Resumo (até 300 palavras);

• Curriculum Vitae curto (até 200 palavras).

 
As propostas devem ser enviadas em Word (formato .doc) por e-mail para congress.baroque.loures2019@gmail.com

Uma seleção de comunicações será publicada na revista digital do IHA/NOVA FCSH, Revista de História da Arte - Série W, uma publicação com peer-review.

Datas importantes

• Data limite para submissão de resumos: 15 julho 2019
• Notificação de aceitação: 31 julho 2019
• Programa provisório: 30 setembro 2019
• Data limite para inscrições: 30 setembro 2019
• Congresso: 17-19 outubro 2019

Organização

• IHA - Instituto de História da Arte, NOVA FCSH
  • Ana Paula Louro, IHA/NOVA FCSH
  • Maria João Pereira Coutinho, IHA/NOVA FCSH
  • Sílvia Ferreira, IHA/NOVA FCSH
• Câmara Municipal de Loures
  • Florbela Estêvão, Divisão Cultura/ Câmara Municipal de Loures
  • Paula Pitacas, Divisão de Cultura/Câmara Municipal de Loures

Mais informações:  https://congressbaroque-loures2019.weebly.com/